隨著人們思想觀念的變化和經濟收入的增加，更加重視服裝的個性化和潮流，與此相應，也出現了更多刺繡方式，對于刺繡工藝的應用模式也出現了一定的變化，這表示刺繡在新時代已經能夠不斷地進行完善補充，從而滿足人們日益多樣化的需求。

　　一、傳統刺繡的起源、定義、類型及特征

　　傳統刺繡最早起源于史前階段。當時的刺繡被稱之為女紅，也可以理解為繡花。大部分學者提出，刺繡是對于某一類圖騰的追求，是文身的進一步發展。在漫長的歷史中有著不同的含義[1]。根據相關資料調查分析，發現刺繡最初出現于古埃及，其能夠運用針線在布料或者其他材料中通過刺繡來進行裝飾，目前已經在世界范圍內得到普及。我國的刺繡工藝最早出現在禹舜時期，并且在朝代更替的過程中，出現了四大名繡：蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡。除此之外，還出現了一些地域性比較鮮明的刺繡，比如說京繡、魯繡等。我國在進行服裝設計時，對于刺繡工藝的應用比較多，并且應用范圍較廣。上至封建帝王的龍袍，下至普通百姓的服飾，其既能夠表達身份，也能夠展現民族文化。在20世紀五六十年代，科技水平得到提升，出現了更多現代化的刺繡裝置，這有效地提升了刺繡在服裝設計中應用的效率。在21世紀，信息化技術的發展和互聯網的普及，使刺繡工藝煥發出新的生機，服裝設計師可以借助于電腦來對刺繡進行設計[2]。目前，刺繡工藝的應用較為常見，能夠在繼承和發揚民族文化的同時，展現出服裝的魅力，有效提升了刺繡工藝在服裝設計中的作用。隨著時代的發展，刺繡工藝逐漸展現出了機械化、數字化等特征，但是傳統刺繡中靈活多變的技法是電腦和機械無法達到的。在這一情況下，可以將刺繡工藝劃分為手工、縫紉和電子控制等多個類型。將成品的外觀作為分類依據，可以將其劃分為點繡和針繡。將針法作為分類的主要依據，可以將其劃分為回式針繡、全回式針繡等。將織物作為劃分的主要依據，可以將其分為金絲銀繡、巾上彩線繡等，無論按照何種方式對刺繡的類型進行劃分，彩繡都是最為典型的，其具有較強的立體感，能夠進行變化;雕繡最為明顯的特點是其能夠將虛實結合，情趣鮮明;貼繡的難度比較低，圖案將塊面作為主體，經常被應用到服飾之中;絲繡的光澤度比較強，立體鮮明，經常被應用到傳統服飾之中。

　　二、傳統刺繡在現代服裝設計中的應用

　　隨著我國經濟水平的提升，人們生活質量得以改善，對服裝有了更加多樣的要求。在服裝設計中應用刺繡工藝，裝飾性比較強。但是，需要注意的是刺繡是我國的傳統工藝，在進行應用時需要遵循一些原則，不能夠任意使用[3]。通常情況下，傳統刺繡作為服裝裝飾工藝的一類，在應用時需要考慮以下幾點：第一，要合理地對刺繡進行布局，使其更加科學合理。在對刺繡圖案進行選擇時，要和服裝的整體風格保持統一。在對刺繡材料進行選擇時，要確保其能夠和服裝的面料保持統一，刺繡的配色要把握得當，使刺繡在服裝設計中展現出更高的裝飾水平，使刺繡在服裝中展現出豐富、單純、多樣化的特點。從當前的情況來進行分析，刺繡工藝在這一時代下，已經取得了成績。特別是傳統刺繡的創新和應用，使服裝設計有更加多樣化的選擇。刺繡工藝在20世紀末對中國風的追求中，受到了世界各地服裝設計師的關注，大部分服裝設計工作者都選擇運用刺繡工藝，其能夠從我國漫長的歷史中獲得設計的靈感，將西方的先進技術和中華文化聯系，刺繡工藝為現代服裝設計展現出更加多樣化的設計因素[4]。從歷史的角度來進行分析，可以發現在刺繡工藝出現之后，就被應用到服裝設計之中。刺繡工藝在現代服裝設計中的應用具體可以總結為以下幾點：

　　(一)刺繡是我國較為傳統的技藝方式

　　一直以來，刺繡都被應用到高級服裝的裝飾之中，在服裝設計中較為常見。在我國，刺繡應用較為傳統的服飾是旗袍。在日本，刺繡應用較為傳統的服飾是和服。在西方國家，對于刺繡應用較多的服飾是婚紗。時尚之都巴黎高級時裝公司中大部分都配備了手工工作室，其中就包含著專門進行刺繡的工作室。比如說，較為知名的香奈兒，就是將勒薩日刺繡工作室作為主要的后勤部隊。由此可見，刺繡不僅在我國有著廣泛的應用，在國外的知名品牌中，應用也較為廣泛。在對刺繡工藝進行應用時，刺繡的主要部位一般是袖口、衣領、褲腳等，展現出了高級服裝的獨特魅力[5]。在我國，刺繡工藝應用最為普遍的就是旗袍。其通過多種不同顏色的絲線使服飾中的圖案更加栩栩如生，比如說花朵等。一般會使用重疊、并置、交錯等多種方式，非常靈動。刺繡在婚紗中的使用主要是運用絲帶繡這一技法，其能夠使較為輕薄的婚紗展現出立體感，裝飾性比較強，帶給人們一種較為新穎的感受。無論是傳統還是現代化的服裝，都可以借助刺繡工藝來表現出雍容華貴，內涵極為豐富，這也是刺繡工藝在服裝設計中應用較為久遠的原因。

　　(二)刺繡工藝的新用法

　　隨著社會的不斷發展，出現了更多新型技術和新型材料，在這一情況下，傳統刺繡得到了創新，方式更加多樣化，應用更加新穎。首先，從傳統刺繡的新材料來進行分析，不同材料的出現使刺繡的工藝更加豐富多彩，為服裝設計提供了更多新的思路。在傳統模式下，將刺繡工藝應用到服裝設計之中，一般是為了對領口、繡擺等部位進行裝飾，展現出女性的纖細、嬌嫩之美。隨著現代化技術的不斷發展，電腦雕繡的出現和發展使服裝設計師的設計更加方便、快捷，這主要是因為雕繡能夠被使用到服裝的不同部位，特別是能夠被應用到胸部和腰部，能夠展現出女性的雍容華貴，除此之外，將一些亮片和珠寶應用到絲綢材料的服裝之中，可以使人眼前一亮。其次，在新技術的影響下，刺繡工藝得到了一定的發展，能夠有更加多樣化的方式進行應用。比如說，在進行花形刺繡的過程中，可以選擇一些立體花朵裝飾衣服的領口和胸部，使服裝不再死板。目前大部分童裝中都是用布藝立體貼繡，能夠使童裝更加新奇，具有趣味性。除此之外，刺繡工藝還出現了新的設計觀點，使傳統刺繡方式展現出了與眾不同的設計效果。例如，在毛衫的領口部位增加毛皮，能夠使其更加華貴。又如，在牛仔褲上使用花朵，能夠使其更具韻味。這些新的設計觀點，能夠使服裝設計有更加多樣的選擇，將不同風格的服飾進行聯系，同時也是對常見材料的創新[6]。在這個過程中，服裝設計工作者需要考慮服裝是否能夠和刺繡相協調，服裝設計中所選擇的刺繡工藝和材料是否恰當等，確保所進行的服裝設計思路是正確的，能夠展現出更具有美感的刺繡服裝，滿足不同人群的多樣化、個性化需求，為刺繡工藝在服裝設計中的長期、廣泛應用提供支持。

　　三、總結

　　根據上文分析，我國有著較為漫長的歷史，在這個過程中刺繡工藝得到了一定的發展，其精湛成熟的技藝，能夠為服裝設計提供支持，將傳統和現代相聯系，展現出獨特的服裝魅力。也可以理解為，將刺繡工藝應用到服裝設計之中，是將美和實用相聯系，這能夠提升服裝的美觀程度，也能夠使服裝的功能更加多樣性。為此，現代服裝設計師必須認識到傳統刺繡在現代服裝設計中的作用，科學合理地對其進行使用，使刺繡重新展現出生機與活力，得到更好的傳承和發展。

　　參考文獻：

　　[1]彭蘭雅.中國傳統刺繡在女裝設計中的應用及藝術表現[J].山東紡織科技，2019，60(6)：34-37.

　　[2]楊萍萍.刺繡藝術在民族服飾中的美學價值[J].西部皮革，2020，42(1)：102，120.

　　[3]賴文蕾，張進.客家傳統服飾裝飾淺析[J].紡織科技進展，2018(12)：40-44.

　　[4]秦傲.清代服飾圖案在當代服裝藝術設計中的應用[J].藝術評鑒，2016(3)：13-14.

　　[5]張海軍.論刺繡工藝在時裝設計中的應用[J].輕紡工業與技術，2014，43(6):28-30.

　　[6]張寧鋼.服裝設計中傳統手工藝的應用[J].天津紡織科技，2014(4):57-58.

　　《傳統刺繡在現代服裝設計中的應用》來源：《天工》，作者：姜幸民