音樂美學中的各項要求與措施制度都是當前表演藝術中的主要方面，這篇文章講述了美學管理建設要點措施等事項。

　　摘要：隨著社會的不斷發展，人們對于音樂一類的藝術要求也越來越高。正是隨著要求的攀升，我國音樂在發展中不僅需要在音樂演唱、樂器等方面得到提升，在音樂表演藝術上的要求也越來越細致。在音樂表演藝術的發展中，現代音樂美學對音樂表演藝術起著很重要的作用。本文在現代音樂美學對音樂表演藝術的啟示方面做出簡易的分析，期待可以更好的推動音樂在我國的發展。

　　關鍵詞：現代音樂美學,音樂表演藝術,啟示,美學類論文

　　社會在新時代的背景下快速的發展，音樂領域在我國的發展速度也是日新月異。音樂表演藝術作為音樂藝術的核心也越來越被重視。音樂藝術中的音樂美學也是音樂教學中的重要內容之一，對音樂的發展趨勢和成果也是不可缺少的一門學科。音樂表演藝術在音樂美學中占比也很重，它們是相輔相成地存在的內容。音樂表演藝術的發展離不開音樂美學的幫助和奠基，現代音樂美學也需要音樂表演藝術作為內研究的對象。在音樂表演藝術的發展中，現代音樂美學給予了很多靈感與幫助。

　　推薦期刊：《美與時代》美學期刊征稿，創刊于1986年，是由河南省美學學會鄭州大學美學研究所主辦的以“創意”為標識，以設計美學為特色的刊物。本刊設立：創意信息、觀察思考、理念探索、形象品牌、造型創意、服飾設計、環境藝術、建筑裝潢、設計教育等欄目，介紹國內外設計領域最新動態，探討前沿理論，發表研究成果，是設計院校師生、專家、學者和設計師交流的平臺，也是當代公民提高審美意識，實現高品質生活的助手。

　　一、現代音樂美學的價值

　　音樂美學是音樂本質和音樂規律的基礎理論科學，其中內容涵蓋廣泛，它與音樂史、音樂技巧理論、音樂作品評論分析、社會心理學、哲學都有著重要的聯系。現代音樂美學是音樂美學的重要組成部分，現代音樂美學被定義于二十世紀末二十一世紀初左右[1]。現代音樂美學同音樂美學一樣包含了社會學、哲學、音樂技巧理論等內容，是一門綜合性較強的學科。現代音樂美學是按照現代社會豐富的物質和豐富的精神為基礎，對人們心中產生的情緒、情感進行細膩的分析，通過音樂的形式表達出來，這樣可以有效的表達人們心中的情感和對社會的審美態度等。隨著社會對音樂的重視，現代音樂美學中的音樂理論技巧、音樂表現形式以及對音樂表演作品的分析等內容，對音樂表演藝術產生了越來越重要的影響和幫助。

　　二、現代音樂美學和音樂表演藝術的聯系

　　現代音樂美學涉及內容廣泛，包含哲學、審美、社會心理學、音樂表演藝術等內容。音樂表演藝術可以說是現代音樂美學的主要內容之一，音樂表演藝術是現代音樂美學的表現之一，也是對現代音樂美學的實踐。音樂表演藝術是對音樂進行創作和表演，以滿足人們的精神需求，音樂表演的美感需要和生活、社會的審美一致才能稱之為音樂表演藝術[2]。音樂表演是極富藝術性和實踐性的，是音樂表演者和音樂欣賞者的重要溝通橋梁。一部富有和音樂欣賞者大致相同的審美態度的作品才能讓欣賞者感受到音樂表演的美感。因此一部優秀的音樂表演作品可以展現音樂美學的價值和內涵，通過演奏者的表演可以傳遞音樂的魅力，使欣賞者加深對音樂作品的理解，音樂表演藝術是深刻體現美學的重要內容，同時也是現代音樂美學的延伸[3]。音樂表演者想要成為一個優秀的表演者需要付出很多努力，因為音樂表演藝術需要的知識和內容很多，表演者需要根據自身的條件提升自己對音樂的審美能力和心理表達能力，表演者在提升自己的音樂審美和心理表達能力也需要現代音樂審美的幫助。

　　三、現代音樂美學對音樂表演藝術的作用與啟示

　　社會的飛速發展，人們不僅僅對于物質生活的要求更高，對于精神的需求要求也越來越高。音樂表演藝術作為人們精神需求的主要方式之一，現代音樂美學對音樂表演藝術有著十分重要的作用，通過對現代音樂美學的研究可以深度提升音樂表演藝術的價值和音樂表演的技術。

　　(一)現代音樂美學是音樂表演創作的重要理論指導

　　在現如今的音樂美學發展中可以看出，現代音樂美學是音樂美學的重要部分。早在二十世紀九十年代，音樂家羅曼就曾發表過關于現象學、美學的相關論文，此論文的發展也為日后對其的研究有了更加詳細的理論基礎。在羅曼的這篇文章中提出了哲學和人們意志的影響，在后來對于音樂美學現象的研究中，是從人們主觀意識進行研究的[4]。藝術是人們精神文明的表現，音樂表演是藝術的重要組成部分，音樂表演中需要創作，這種創作形式也是滿足人們需要的藝術形式之一。在每個時代，藝術對于音樂的審美態度都不相同，在現代的社會中進行音樂表演作品創作是需要深刻的了解現代社會對音樂的審美態度，而現代音樂美學中有關于社會學、哲學、現代音樂作品的分析和評論、音樂表演技巧等內容，這些內容可以提升創作者對社會審美的理解和音樂表演技巧，因此現代音樂美學可以幫助音樂表演作品創作者提供音樂理論幫助的。

　　(二)有效的提高音樂表演者的審美水平

　　音樂藝術中包含的知識種類復雜多樣，對于音樂表演者而言，是有一定的知識水平和社會認知要求的。一個音樂表演者在進入音樂藝術生涯后，需要不斷的提高自己的審美認知水平，才能與時俱進跟的上時代對于審美的要求與變化，才有可能成為一個優秀的音樂表演者[5]。音樂表演是現代音樂美學的一部分，因此一個音樂表演者想要成為一個優秀的表演者，就必須經得起音樂美學知識和音樂技巧的多方面考驗，在這個考驗的過程中，表演者的審美認知水平是表演者需要具備的最基本的條件。除了學習音樂表演時需要經得住現代音樂美學中的知識考驗，一個音樂表演者從臺下走到臺上，音樂美學的指導和幫助是必不可缺的。隨著時代的推進，新的音樂作品不斷的涌現，音樂表演者也要不斷的學習和對自身審美水平的進行反思，來提高自己的表演水平的。現代音樂美學就可以幫助音樂表演者反思自己，從而提高表演水平成為一個優秀的表演者。

　　(三)現代音樂審美可以幫助表演者充分的認識音樂作品的創作背景和意義

　　音樂表演者想要表演好一部作品，不是僅僅需要表演者高超的技術，還需要了解作品創作的背景和原因。表演者對作品背景和意義的了解可以幫助表演者更加了解作品的內涵，才能體會作者在創作時的心情，在表演時才可以將自己的感情帶入到作品中，使表演有了靈魂。現代音樂美學中有大量對于音樂表演作品的研究和分析，還有對音樂表演作品分析的方法。現代音樂美學中有關對音樂作品進行美學理論上的分析和劃分，例如：作者在創作音樂作品是想要發生某種意向、作者在創作時的思路等[6]。創作者在創作出一部音樂作品時，作品就有了特定的氣氛、特質，作品中的這些東西不會因為時間的變化和表演者的變化而變化。例如表演者在表演歐洲中世紀的作品時，就需要展現出特有的歷史背景和歷史背景下的情緒。因此表演者在表演之前必須對作品有所了解，才能準確的把控感情的收放和對作品特質的表現，現代音樂美學可以有效的幫助音樂表演者對音樂作品的背景和意義的分析與把控[7]。

　　(四)注重現代音樂的時代變化

　　表演者在進行音樂表演的過程中，表演者需要充分的融入現代社會的元素，不能拘泥于傳統音樂表演的模式中。在表演過程中，不僅僅要了解作品、體現作品的特定歷史背景，也要對作品做出創新，反映出新時代的風貌，加上自己對于作品的理解，展現自己的獨特風格。從現代音樂美學的角度來說，音樂作品具有作曲者的思想特征，而表演者對于一部作品現代化的表達，不僅僅是對于音樂表達，也是為一部作品賦予新的生命與動力[8]。因此，現代音樂美學對于音樂作品水平的提高有著很重要的推動作用，但是在這個過程中需要正確的看待音樂表演藝術的地位，明白音樂表演為當代觀眾呈現了什么;在音樂表演時不能生搬硬套，尋找音樂作品中的生命力，使得音樂作品具有現代化的味道。

　　(五)融入表演者的真實情感

　　音樂美學現代的研究就是怎樣將感情融入到音樂表演過程中，其實在音樂發展的歷程中來看，流傳下來的優秀音樂表演作品都有著作者的真實深刻的情感表達。而表演者在表演作品時需要建立在歷史文化背景中，了解并詮釋作品中表達的情感。只有表演者將自己對作品的思考、思想情感和歷史背景還有現代社會背景相結合，才能真正的詮釋作品的情感和時代意義，并具有當代的味道。對于現代美學的深度了解，表演者才能更輕松的將自己的情感思考和時代背景相結合，賦予作品新的靈魂[9]。

　　(六)現代音樂美學是音樂表演藝術發展的動力

　　音樂表演的發展離不開對音樂作品的創新和創作。在音樂美學中的現象學中指出美學具有很強的意向性，這也就是說藝術具有很強的意向性。音樂創造者和音樂表演者不僅僅需要有扎實的音樂知識水平和歷史知識，還需要具備強有力的創造力和想象力，這樣才可以對作品進行二次創作或是全新創作[10]。音樂作品中蘊含了作品本身的意義和表演者的思想情緒，同時也具有音樂作品欣賞者對音樂作品的理解。表演者對于現代音樂美學的了解和學習，可以幫助表演者在表演時進行二次創作，使觀眾耳目一新;欣賞著對于音樂美學的了解可以使自己更了解音樂作品的意義和內涵。現代音樂美學的發展是音樂表演藝術發展的基礎，也是動力，它可以推動音樂表演藝術的創作和對新時代的理解[11]。

　　四、結語

　　自新中國成立以來，我國各個行業都在飛速發展。藝術也同我國各行業一樣發展速度迅猛，我國音樂領域在快速發展中取得了的重大的成就。藝術發展的同時，音樂表演藝術也越來越被人們重視和接受，音樂表演藝術的發展離不開現代音樂美學，在音樂藝術的不斷探索中，音樂表演藝術與現代音樂美學的聯系也越來越緊密。音樂美學的發展促進了音樂表演藝術的發展，表演者對于現代音樂美學的重視和把控，可以提升表演者的表演技術，從而促進了我國音樂藝術的發展。因此現代音樂美學為音樂表演藝術帶來了很重要的啟示和作用。