音樂美學方面中對于特征上的剖新，對于美學管理發(fā)展上的各項措施運用都是重要的方面。這篇文章主要是對于美學方面的一些介紹。

　　摘要：據(jù)大量的音樂史料記載，具有北方代表性的中原地區(qū)的音樂文化和江南的音樂文化各具特色，但又相互滲透、連通，同時各自的音樂風格特點具有顯著的區(qū)別。其中北方音樂以豪放、粗獷、高亢、激昂為主調，而江南音樂特點以柔美、秀麗、婉轉的音樂韻味為特征。因此，南北兩地的音樂藝術則是截然不同的兩種音樂藝術風格。但無論是南樂派還是北樂派都有著共同的美學追求和內在的統(tǒng)一性。20世紀以來，音樂藝術飛速發(fā)展，人們的審美觀念也隨之改變，聽者不再專注于單純的音韻問題，而是從整體出發(fā)，以音樂表演、音樂情感、音樂精神等方面讓觀眾從各個角度、各個方面都得以滿足。從宏觀上講，傳統(tǒng)音樂著重于技法，但現(xiàn)代音樂著重于感覺，根據(jù)各地音樂風格和特點的不同，筆者從以下幾個方面對音樂美感的特征進行剖析。

　　關鍵詞：音樂美學,特征剖新,美學類論文

　　一、音樂旋律的美感

　　1.旋律之優(yōu)美

　　音樂的優(yōu)美和動聽是相連的，旋律是音樂的靈魂，在人們日常生活中，用音樂來表達從自然界中感受領悟到的各種美好事物及愉悅心情，就需要落實到音樂的旋律之中去，用旋律去表達情感。那么這種旋律的美感具有更加溫和、平靜、細膩的特點。平穩(wěn)舒展的韻律行進、有序的節(jié)奏以及速度、力度的組合，使旋律優(yōu)美動聽，從而表達出人們心中的詩情畫意。如古箏曲《云嶺音畫》，這首作品富有濃郁苗族飛歌風格。這首曲子雖然不是專門描寫苗族的，但是通過它來表現(xiàn)聚居在中國西南地區(qū)各個少數(shù)民族人民純樸豁達的性格、淙淙的泉水、溶溶的月色、火熱的歌舞，從而引起人們對山野、對大自然的無限遐思和向往。古箏加之鋼琴的旋律配合，自然、流暢，美感十足;二胡曲《燭影搖紅》則是運用三拍子和變奏曲式的結構原則寫成的一首優(yōu)美抒情的樂曲。劉天華精通民族樂器的結構及原理，他大膽地對二胡演奏技法進行了創(chuàng)新和改革，并在樂曲創(chuàng)作方面又巧妙地吸取了西洋音樂的作曲技法，使音樂作品既具有中國傳統(tǒng)的音調，又有新穎獨特的表現(xiàn)特點，至今仍保持著很強的藝術生命力。

　　推薦期刊：《美與時代》中旬刊是由河南省美學學會、鄭州大學美學研究所主辦，鄭州大學主管的美術類專業(yè)期刊，國內外公開發(fā)行的專業(yè)性美術期刊。本刊為河南省一級期刊，面向國內外征稿、發(fā)行，是廣大美術家、美術工作者和美術院校師生展示成果、交流學術的理想平臺。主要欄目：美術人生、畫壇名家、美術研究、古代美術、外國美術、美術論壇、美術廣角、美術教育。

　　2.壯麗之美

　　與旋律的優(yōu)美相對應的是壯麗之美。法國印象主義音樂風格作曲家德彪西創(chuàng)作的音樂作品聽起來是優(yōu)美的音樂，實際上讓人感受到的卻是一幅有著壯麗之美的圖景。壯美的音樂有其獨特的整齊有序、鏗鏘有力的節(jié)奏，形成一種剛勁有力、英勇、威武、粗獷的音樂形象，音調激昂向上，表現(xiàn)出人們堅定的意志和勃發(fā)的精神風貌。如《戰(zhàn)臺風》這首樂曲是有感于工人與臺風搏斗而作的一首箏獨奏曲。全曲氣勢磅礴，形象鮮明，表現(xiàn)了碼頭工人頑強不屈的精神，充滿著力量和感染力;交響音樂《梁祝》，綜合采用交響樂與中國民間戲曲音樂的表現(xiàn)手法，深入而細膩地描繪了梁祝相愛、抗婚、化蝶的壯美情感與意境。

　　3.歡樂之美

　　在音樂藝術的表達與處理上一般采用活潑、跳躍的節(jié)奏，歡快流暢、興奮昂揚的旋律以及明朗的大調式體系來展示音樂的歡樂之美。如《慶豐年》是由趙玉齋創(chuàng)作的一首歡快熱烈、喜慶氣氛濃厚的古箏獨奏曲目，生動地描繪了豐收之年人們的喜悅心情和對幸福生活的追求。樂曲運用了很多新的技巧，形象地展現(xiàn)出鞭炮聲聲、鑼鼓喧天、萬眾同心、喜慶豐年的極為熱烈的場景，使人如臨其境，如聞其聲。笛子獨奏曲《喜相逢》，表現(xiàn)了親人依依惜別和別后重逢時的歡樂，音樂生動活潑，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息;嗩吶曲《百鳥朝鳳》更是把歡樂之美表現(xiàn)得惟妙惟肖、淋漓盡致。但也有用小調音樂風格來表現(xiàn)歡樂之美的，如二胡曲《賽馬》則形象地刻畫了人們在大草原上賽馬的歡樂熱烈的景象。

　　二、音樂內容的美感

　　1.歌頌崇高

　　頌歌、贊歌體裁是音樂創(chuàng)作中不可缺少的主題之一，它大多是以歌頌英雄人物為主要內容。主調音樂具有很強的感召力，它以大氣的旋律進行展示出氣勢雄偉、莊嚴輝煌的人物形象。如辛滬光創(chuàng)作的交響詩《嘎達梅林》，取材于蒙古族英雄嘎達梅林領導蒙古族人民與封建勢力做斗爭的英勇事跡;古箏曲《山丹丹頌》原為陜北民歌，是一首頌揚紅色政權的歌曲。樂曲描寫了紅軍戰(zhàn)士經過二萬五千里長征后抵達陜北時，正逢滿山紅花盛放，軍民歡歌樂舞的情景。原曲明亮、寬廣的激情中滲進了些許憂傷的色彩，使這首優(yōu)美的旋律更加深情動人。中段用陜北秦腔等戲曲中的音樂過門素材加以發(fā)揮和展開，激越而熱烈。這些創(chuàng)新使全曲不斷在光亮的紅色和憂郁的藍色中穿梭;崇高的另一種表現(xiàn)方式是虔敬、輕柔、真誠的贊美歌頌與傾訴衷腸，樂曲《蓮花謠》正是這樣，蓮花的純潔、高雅，出淤泥而不染，為人們世代贊頌。這首樂曲通過對蓮花的展姿、起舞、搏浪、綻放等細節(jié)的描寫，抒發(fā)了作者對蓮花的深刻印象和偏愛之情。

　　2.悲劇之美

　　悲中有美，悲劇之美是對音樂藝術作品中美的肯定，它的思想內容及音樂形象凄涼、深沉、憤懣，具有強烈的藝術感召力。二胡曲《江河水》就是一部典型的優(yōu)秀悲劇作品，女主人公的音樂形象深刻動人、扣人心弦，具有很強的藝術感染力。全曲貫穿了女主人公悲痛欲絕、泣不成聲的傾訴，曾被用作音樂舞蹈史詩《東方紅》第一場“苦難歲月”的配音。全曲充滿著悲憤的情緒，確定了音樂內容表現(xiàn)的感情基調，讓人久久回味;《十面埋伏》和《霸王卸甲》都是著名的大型琵琶曲，樂曲內容壯麗輝煌，風格雄偉奇特，突出描寫了垓下之圍中楚軍被漢軍所滅，項羽烏江自刎的激壯場面，著重渲染了西楚霸王的英雄悲劇，描繪出一幅古戰(zhàn)場的壯闊畫卷，讓人們身臨其境。

　　在現(xiàn)代音樂中，音樂的情感體驗也是很重要的，它不僅非常豐富和細膩，而且還可以多層次、多側面地加以組合，構成一幅幅表現(xiàn)心靈情感的音樂圖畫。作曲家的內在情感體驗源于他對社會生活的各種感受，而對于演奏者來講，音樂是一種體驗藝術。要把音樂美完全地表達出來，不但要把作曲家的情感體驗和寫作意圖展示出來，還要加入自己的理解和創(chuàng)作，使作品更深刻、更完美。作為音樂的二次創(chuàng)作者，作者無論是演奏還是演唱，只有仔細領悟和了解作曲家的意圖、創(chuàng)作的背景、表現(xiàn)的真實目的與思想，才能更完美地演唱、演奏，表達其作品的深刻內涵和獨特韻味。所以，現(xiàn)代的音樂美不拘泥于傳統(tǒng)中一成不變的旋律，不但繼承了傳統(tǒng)的樂曲技法，而且加入作曲家和演奏家的個人處理及情感。

　　音樂是將聲音藝術化后，傳遞到人們的聽覺中去的，伴隨著社會的發(fā)展和人們審美方式的變化，人們對其聲音會有更高的要求，對音樂也會有更深刻的美學體驗。音樂藝術在傳播與傳承的過程中，“音樂美學的情感體驗”會越來越被人們重視，我們要研究其涉及的各個方面，探索其包含的多個領域，讓其在多元音樂藝術文化交流中，彰顯出獨特魅力和寶貴價值。