摘 要：作者通過學習花絲鑲嵌工藝，對花絲鑲嵌工藝的現(xiàn)狀進行思考，力求探尋一條傳承花絲鑲嵌工藝并且發(fā)展花絲工藝的新道路。通過作者的幾次試驗，設計制作出現(xiàn)代花絲首飾，與國際時尚接軌，符合現(xiàn)代生活節(jié)奏和大眾的審美要求，并將這種設計風格不斷延續(xù)，不斷發(fā)展。

　　關鍵詞：省級工藝美術刊物,花絲鑲嵌,現(xiàn)代設計,現(xiàn)代首飾

　　1 花絲首飾的現(xiàn)狀以及未來的發(fā)展

　　花絲鑲嵌工藝是我國非物質文化遺產，被稱為“燕京八絕”之首�；ńz鑲嵌工藝造型逼真、題材豐富、圖案繁復、制作精良、工藝復雜，裝飾圖案多采用象征吉祥和美好生活的傳統(tǒng)民族圖案，融合多朝代、多民族、多宗教的文化、美學思想，具有極高的審美價值和濃郁的民族風格。然而，花絲鑲嵌工藝復雜，制作難度大，一件花絲作品需要有經(jīng)驗的師傅幾個甚至十幾個工作日不停勞作才能完成;花絲鑲嵌作品材料昂貴，因為其制作工藝要求，使得金銀成為花絲工藝的首選材料，整體價值過高;花絲鑲嵌作品的裝飾普遍守舊單一，多為傳統(tǒng)造型和老一輩的工匠傳下來的手作圖形，幾代人使用的圖案造型幾乎一致，毫無新意。

　　傳統(tǒng)帶給我們的是沉淀和積累，可同時也帶給花絲鑲嵌工藝太多枷鎖。面對數(shù)百年的歷史，我們要想超越歷史就要在傳統(tǒng)的基礎上不斷突破創(chuàng)新，花絲首飾從宮廷藝術轉向民間藝術再發(fā)展到現(xiàn)代首飾，是一條非常艱難的道路，需要更多的探索和試驗。

　　2011年12月16日，北京服裝學院工藝美術專業(yè)碩士培養(yǎng)項目正式啟動，致力于保護和發(fā)展傳統(tǒng)工藝美術技法，花絲鑲嵌等瀕臨失傳的技藝首次走進高校的大門，成為正式的專業(yè)在高等藝術類院校中得以傳承，這就意味著花絲鑲嵌這一古老的手工工藝在當今的社會中找到新的開始。學校培養(yǎng)這類研究生，目的在于結合現(xiàn)代設計手法，為傳統(tǒng)工藝尋找到一條與時俱進的發(fā)展道路。作為工藝美術專業(yè)花絲鑲嵌方向第一屆的學生，現(xiàn)在我們所面臨的就是如何發(fā)展和傳承這一工藝，這是我們所有工美人的責任和義務。

　　花絲鑲嵌工藝制品依托其材質流傳至今，金絲銀線和寶石是花絲工藝不可缺少的一部分。金銀，一度成為炫富的方式，或是可以保值的家產，這種觀點不但賦予了花絲工藝極高的價格，還影響了對花絲工藝本質的進一步探討。時尚產業(yè)的迅速發(fā)展，成了花絲藝術擺脫以往偏見的契機，以審美和創(chuàng)新為主旨的花絲藝術設計成了一股新生力量。

　　2 對于現(xiàn)代花絲首飾進行的探索和改進

　　在研究了花絲鑲嵌技法的傳統(tǒng)和發(fā)展之后，我在花絲鑲嵌大師王樹文老師的指導下學習制作花絲鑲嵌首飾。學習了基本的花絲制作技藝，充分地了解了花絲的現(xiàn)狀以及發(fā)展的難點，才能更好地解決問題，創(chuàng)造新穎獨特的花絲首飾。

　　提到當代首飾，很多人會和“廉價”畫上等號，是材料的貴賤決定了它的本質，還是藝術更能體現(xiàn)首飾的本身的價值，是業(yè)內常常探討的話題。一件首飾不僅僅有裝飾的功能，更傳遞著情感和對于首飾設計的態(tài)度，越來越多的設計師更多地關注于創(chuàng)造首飾的過程中所帶來的快樂和探究材料的趣味性。運用多種材料、技術、形態(tài)的不斷嘗試，發(fā)現(xiàn)花絲不為人所知的那一面，創(chuàng)造有自己特色的花絲首飾。

　　材料上的改進：現(xiàn)代首飾設計，多用綜合材料進行設計創(chuàng)作，貴金屬絲逐漸減少。花絲首飾要想走上現(xiàn)代首飾之路，也需要在這方面做些改變�？纱�替金銀絲的材質，如銅鐵鋁絲、編織線，各種塑料軟管，纖維等，寶石鑲嵌逐漸減少。

　　造型上的改進：現(xiàn)代花絲首飾顛覆傳統(tǒng)單一守舊的造型，通過設計改變傳統(tǒng)花絲在人們心中的固定模式，不再是傳統(tǒng)的吉祥圖案和花鳥人物，造型更簡單多變，設計感更強，簡單中包含著復雜，耐人尋味。圖1《褶皺》，是運用了花絲鑲嵌工藝中的一道工序――膘絲的手法來創(chuàng)作的。膘絲是把6～8根壓扁的花絲并排纏在一起，并涂上白芨膠，使他們黏在一起，這樣可以一并掐出幾個一樣的圖案。把膘好的銀絲編織成網(wǎng)，然后折疊出不同的形狀，在創(chuàng)作過程中不斷加入不同數(shù)量的銀絲，使得經(jīng)緯不重復，展示出各種編織的效果。

　　圖1

　　技術上的改進：除了傳統(tǒng)的花絲技術之外，多領域的技術融入其中。結合現(xiàn)代的制作技術，設計出符合現(xiàn)代人審美和生活節(jié)奏的現(xiàn)代花絲首飾;運用紡織品的編織技術，創(chuàng)造出金屬絲編織纏繞技術;電腦技術的普及，使得3D打印技術變得更加普遍，在首飾上運用頗多。圖2的作品《花火》用現(xiàn)代的噴蠟――鑄造技術制作花絲外框，以傳統(tǒng)的花絲內填，鑲嵌現(xiàn)代刻面寶石，使傳統(tǒng)花絲披上現(xiàn)代的外衣。此作品入選2014年上海國際金屬工藝暨首飾藝術展，以及“心手相傳”――當代國際手工首飾展。

　　花絲鑲嵌工藝發(fā)展至今，我認為工藝技術等問題都不是阻礙其發(fā)展的重要因素，形式問題才是影響花絲鑲嵌發(fā)展的關鍵問題。我們現(xiàn)在需要解決的是在保證其技術的基礎上，讓花絲鑲嵌在小眾審美趣味的基礎上逐步發(fā)展成為大眾都能接受的現(xiàn)代精品。

　　3 花絲鑲嵌首飾的未來

　　理念上的突破：在古代，它是宮廷藝術，普通百姓是沒有機會佩戴或是擁有一件花絲制品。現(xiàn)代，它是高貴的代表，紅毯上的寵兒和饋贈禮品的首選，傳統(tǒng)高貴的造型和不菲的價格，讓普通大眾也很難有機會佩戴一件花絲鑲嵌的首飾�；ńz首飾不是在博物館里展出，而是拿來佩戴的，只有大批的客戶，才能挽救花絲即將失傳的現(xiàn)狀。高端客戶群和平民化的首飾共同發(fā)展，讓花絲即是“高大上”的代名詞，也能成為大眾能負擔得起的普通首飾，高低兩條路同時發(fā)展，得民心才能經(jīng)久不衰。我們一直追求的不僅僅是技術上的傳承，更是突破原本的理念，為大眾服務，以人為本的設計，才能使它發(fā)展的更長久。

　　加強與國際時尚的交流：在歐洲和美洲，民族和宗教信仰領導著首飾工藝的發(fā)展。另有眾多的國外藝術家和國際知名的首飾設計師，都有涉足于花絲制作。無論是編絲還是花絲，或是將紡織品的編織技術用于金屬絲首飾的制作中，他們都在探索花絲首飾的路上不斷前進，在當代首飾設計中獨領風騷。例如，美國首飾藝術家Mary Lee Hu、美國設計師Arline Fisch、設計師Robert Baine以及設計師Sharmen Liao等。

　　4 結語

　　隨著人們生活水平的提高和科技的不斷發(fā)展，以前只為宮廷服務的技術現(xiàn)在也可以為普通百姓所佩戴，以保留花絲鑲嵌工藝精髓為前提，創(chuàng)新設計出符合現(xiàn)代審美、適合現(xiàn)代人佩戴的花絲首飾，讓花絲鑲嵌這一古老的手工工藝在當今的社會中找到新的開始，現(xiàn)在我們所面臨的就是如何發(fā)展和傳承這一工藝，這是我們所有工美人的責任和義務。